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I MEMBRI DELLA GIURIA 2010
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Andrea Angelini - Direttore
Artistico - Italia
Andrea
Angelini,
ha iniziato presto lo studio del Pianoforte presso il Liceo
Musicale Lettimi di Rimini per diplomarsi poi presso il
Conservatorio "Frescobaldi" di Ferrara. Cultore della didattica
pianistica ha effettuato corsi di perfezionamento con Rita Ferri
e Alexander Lonquich. Ha effettuato, inoltre, corsi di
Musicoterapia con la Professoressa Cremaschi dell’Università di
Milano. Ha studiato anche organo sostenendo gli esami al
Conservatorio di Pesaro. Dedicatosi contemporaneamente
all’attività corale compie studi di Direzione all’Accademia
Internazionale delle Arti di Roma ove si diploma con il M°
Fulvio Angius. Si è perfezionato in questa disciplina con
Giovanni Acciai e con Peter Phillips dei “Tallis Scholar” all’International
School of Oakham (Inghilterra). Dal 1988 dirige il Coro
Polifonico "Carla Amori" di Rimini. Ha collaborato con la
"Corale cittadina di Cattolica" e nel 1992 con il "Coro Lirico
Bonci" di Cesena. Dal 1995 è uno dei direttori del Coro
Polifonico "Alessandro Grandi". Con quest’ultima formazione
corale ha diretto nella Basilica di San Pietro in Roma, dove ha
potuto incontrare personalmente il Papa, nel Duomo di Milano ed
in altre importanti Chiese italiane. Ha diretto il Coro “Jauna
Muzika” a Vilnius e il Coro “Ave Sol” a Riga in progetti in
cooperazione con i locali Istituti Italiani di Cultura. E’ stato
pure direttore ospite del Coro Neozelandese “The Tudor Consort”.
E' il Direttore Artistico della Rassegna Internazionale "Voci
dall'America e Suoni dell'Organo" che si svolge a Rimini durante
la stagione primaverile, nonché di altri concerti di musica
corale e strumentale. E’ ideatore, Direttore Artistico e membro
della Giuria del Concorso Organistico Internazionale “Marcello
Galanti” di Mondaino come anche della edizione Americana dello
stesso Concorso che si è svolto presso l’Università di Kutztown
(PA – USA). E’ stato membro della giuria del Concorso
Internazionale Corale “Grand Prix Slovakia”, del “Malta Choir Festival”, del
“Festival de Cantonigros”,
del “Jersey International Choir Festival”, del “21
CCAD Malaysia Choir Competition”, del “Festival Corale di Rodi”
e del “The Prague Competition for Blind Musicians”. E’
direttore artistico e docente dei Corsi Internazionali per
direttori di Coro organizzati dall’Associazione Musicale “Musica
Ficta” ove insegna con Peter Phillips e Ghislaine Morgan (The
Tallis Scholars). E’ autore di diverse trascrizioni per gruppi
cameristici e di recensioni per quotidiani e stampa locale. Per
la Casa Editrice Gelber Hund Verlag di Berlino ha pubblicato una
trascrizione per Coro, Solisti ed Organo del Requiem in Re
minore di Fauré, op. 48, nonché “Gemme per il Matrimonio”, una
trascrizione di celebri brani per Organo e Violino. Per la Casa
Editrice americana Cantica Nova Publications ha edito le
revisioni di alcuni mottetti rinascimentali. Ha ricevuto
attestati e riconoscimenti a sue composizioni corali in alcuni
concorsi nazionali. E' uno dei membri della Commissione
Artistica dell'AERCO, l'Associazione dei Cori dell'Emilia
Romagna, come pure Delegato per la Provincia di Rimini della
stessa Associazione. E’ membro dell’ABCD, l’Associazione
Britannica dei Direttori di Coro e della RCO, Royal College of
Organists.
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Giorgio Parolini -
Presidente della Giuria -
Italia
Giorgio Parolini
si è diplomato in Pianoforte con la Prof.ssa Luisella Minini,
in Organo e Composizione Organistica con il M° Enzo Corti ed
in Clavicembalo con la Prof.ssa Mariolina Porrà. Ha
approfondito lo studio del repertorio organistico seguendo
numerosi corsi di perfezionamento organistico tenuti da
docenti di fama internazionale tra i quali H. Vogel, P.
Planyavsky, K. Schnorr, J. Van Oortmerssen, L. Lohmann, R.
Saorgin, M.C. Alain, L. Rogg. Nel Settembre 1994 viene
ammesso nella classe di Organo e Improvvisazione del M°
Lionel Rogg presso il Conservatorio Superiore di Musica di
Ginevra dove, nel 1996, si aggiudica il prestigioso "Premier
Prix de Virtuosité". Nel 2001 ha frequentato il Corso di
Perfezionamento per Professori d'Orchestra organizzato
dall'Accademia del Teatro Alla Scala di Milano. Vincitore
alla XVI^ Edizione del Concorso Organistico Nazionale di
Noale (Venezia), ha partecipato – unico organista italiano
ammesso dopo una preselezione anonima - alla 2^ Edizione del
Concorso Organistico Internazionale "Ville de Paris" e al
Concorso Organistico Internazionale di Odense (Danimarca),
nel Giugno 1998 è risultato tra i finalisti della 1^
Edizione del Concorso Clavicembalistico Nazionale "G. Gambi"
di Pesaro. La sua attività concertistica lo porta ad
esibirsi regolarmente in Italia, in Europa e negli Stati
Uniti, tra gli inviti più prestigiosi si segnalano:
Cattedrale Notre-Dame di Parigi, Cattedrale di St. Patrick a
New York, National Cathedral e National Shrine of the
Immaculate Conception a Washington, Cattedrali di San
Francisco, Orléans, Bordeaux, St. Malo, Barcellona,
Copenaghen, Magdeburg, Minden, Ulm, Fulda, St. Thomas Church
a New York; ovunque ha riscosso unanimi consensi di pubblico
e critica. Nel suo ampio repertorio grande importanza
riveste la musica contemporanea: nel 2009 ha presentato in
prima esecuzione mondiale il brano “Veni Creator Spiritus”
dell’organista bergamasco Eugenio Maria Fagiani, dello
stesso compositore ha eseguito in prima esecuzione le "3
Parafrasi Gregoriane", inoltre ha presentato, sempre in
prima esecuzione assoluta, la "Passacaille pour Clavecin" di
Lionel Rogg e (in Italia e Germania) la "Suite du Premier
Ton" di Denis Bédard. Collabora inoltra con cori, solisti ed
ensembles strumentali. Nel Giugno 2004 Radio Vaticana ha
dedicato una puntata della trasmissione “I colori
dell’organo” alla sua attività di concertista; nell’Ottobre
2008 Radio Catalunya ha registrato il suo concerto presso la
Cattedrale di Barcellona. Nell’Agosto 2006 ha registrato la
Fantasia K594 di W.A. Mozart all’organo della Basilica di
San Marco in Milano. Il filmato è stato inserito nel DVD
“Idomeneo. Daniel Harding al Teatro alla Scala” prodotto da
Musicom per Banca Intesa. All’attività concertistica
affianca quella didattica: è docente di Teoria e Solfeggio e
Organo presso la Civica Scuola di Musica di Cinisello
Balsamo (Milano). Dal 1995 al 1998 è stato organista
titolare della Cappella Musicale del Duomo di Monza, dal
1999 è organista titolare della Basilica Prepositurale di S.
Eufemia in Milano.
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Colin Mawby - Membro della Giuria -
Inghilterra
Colin Mawby
si è occupato di musica per tutta la sua vita. Nato nel
1936, ha trascorso gli anni formativi vivendo e respirando
l’atmosfera musicale alla Scuola del Coro della Cattedrale
di Westminster a Londra. Il suo talento è stato riconosciuto
dal M° George Malcolm che dall’età di 12 anni lo ha
incaricato con ben 15 servizi musicali settimanali in
qualità di organista. Colin ha trascorso tre anni al Royal
Conservatory of Music studiando con Gordon Jacob. Durante
questo periodo ha anche studiato al di fuori dal College con
Adrian Boult e ha lavorato con Malcolm Sargent. Dopo ciò è
diventato primo Assistente e poi Responsabile della Musica
alla stessa Cattedrale di Westminster. In quegli anni ha
portato il Coro della Cattedrale verso nuovi obiettivi, con
molte esibizioni per la BBC come anche in registrazioni
commerciali. Il Coro fu apprezzato per la sua chiarezza,
subito riconoscibile, per il suono e per le esibizioni
emozionanti. Desiderando allargare il suo repertorio, Colin
Mawby si trasferì in Irlanda per ricoprire l’incarico di
Direttore di Coro alla Radio Televisione Irlandese. Fu più
tardi nominato Direttore Artistico del Coro Nazionale
Irlandese da Camera del quale ora è il Direttore Onorario.
Ha poi lavorato con molti altri gruppi musicali, quali The
London Mozart Players, The Wren Orchestra, Pro Cantione
Antiqua, The Belgian Radio Choir e The BBC Singers ed ha
eseguito concerti per la Regina d’Inghilterra a St. Paul’s
Cathedral, per il Presidente John F. Kennedy a Westminster
Cathedral, come anche per due Papi alla Basilica di San
Pietro in Roma. Colin Mawby ha scritto un vasto repertorio
per cori, spesso fornendo musica per occasioni particolari.
Il suo Haec Dies, per esempio, è stato scritto e
provato su di un treno, in un viaggio attraverso l’Europa,
prima di essere eseguito e premiato in Italia. Ha anche
scritto 34 Messe, 5 cicli di canti, e un gran numero di
brani per coro, due opere infantili ed una cantata di Natale
per Coro giovanile. Molti di questi brani sono stati
composti su commissione per le esigenze della Cattedrale di
Westminster, della Cattedrale di Liverpool, per la RTV
Irlandese, per la Royal School of Church Music in
Inghilterra, per la Cattedrale della Madeleine a Salt Lake
City e per la Grace Church di New York. Il suo famoso
Alleluia che è cantato in tutto il mondo fu
commissionato dalla Federazione Europea dei Pueri Cantores.
Proprio recentemente Colin ha scritto un Requiem per il
Cardinale Basil Hume di Westminster e una Fanfara per
l’apertura della Helix Concert Hall all’interno della Dublin
City University. Ha anche vinto un premio d’onore al
Concorso dell’Oregon, edizione 2002, con il brano Prayer
of Forgiveness. Colin Mawby ha anche lavorato per la BBC
Radio 3, per Hans Keller e Basil Lam, e per alcuni
quotidiani e giornali tra cui The Guardian, The Times, The
Tablet, e The Listener. Un intero capitolo nel libro
“Musica Organistica del XX Secolo: I Compositori, La Musica,
e gli Stili Musicali” di Peter Hardwick è dedicato alla
musica organistica di Colin. La sua musica è pubblicata da
Kevin Mayhew, Oregon Catholic Press, Carus-Verlag, Gregorian
Institute of America, EurArte, Royal School of Church Music,
Edizioni Carrara, Faber Music, Chappell, e Edizioni
Ferrimontana. Registrazioni su CD della sua musica sono
state rilasciate da Warner Classics, EMI, Teldec, Hyperion,
Oregon Catholic Press, Black Box, e Kevin Mayhew. La sua Ave
Maria è stata recentemente incise da The Celtic Tenors nel
loro CD “So Strong”; Il suo Ave Verum può essere
trovato sul CD Teldec “Ave Maria” unitamente ad artisti come
Placido Domingo, Sarah Brightman, Herbert von Karajan, Jose
Carreras e Leonard Bernstein; il suo Salmo 23 è diventato
molto popolare da quando è stato scelto da Charlotte Church
per il suo famoso CD “Voice of an Angel”.
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Anna Kuchina - Membro della
Giuria - Russia
Anna Kuchina,
organista e clavicembalista, è nata a Mosca nel 1979. Ha
cominciato gli studi di pianoforte all'età di 6 anni sotto
la guida di E. I. Nikolaeva. Dopo la scuola primaria, Anna
Kuchina ha Continuato gli studi artistici in pianoforte e
musicologia presso il Conservatorio Tchaikovsky di Mosca,
dove ha cominciato ad appassionarsi ed interessarsi al campo
dell'esecuzione filologica, specialmente per quanto riguarda
il clavicembalo. Nel 2005 si è diplomata al Conservatorio
Tchaikovsky, con il massimo dei voti, in clavicembalo
(classe dell'insegnante Olga Martynova) e in organo (classe
del Prof. Alexej Parshin). Ha frequentato accademie estive e
masterclasses sotto la direzione di importanti musicisti
come Cristopher Stembridge, Carol Terry, Patrick Ayrton,
Lorenzo Ghielmi, Jesper Christensen, Trevor Pinnock, Bob Van
Asperen, Davitt Moroney e Christina Schoernsheim. Ha inoltre
partecipato a numerosi concorsi per pianoforte, clavicembalo
e organo; ha ottenuto il Secondo Premio al Concorso
Internazionale per giovani pianisti, in Dinan (Francia)
all'età di 14 anni. Nel 2004 ha vinto il Primo Premio al
Concorso Organistico Internazionale “Marcello Galanti”. Nel
2005 ha ottenuto una borsa di studio (per 2 anni) per
dedicarsi allo studio dell'organo antico con il Maestro
Lorenzo Ghielmi, presso l'Accademia Internazionale di Musica
a Milano, dove ha perfezionato le sue abilità. Dal 2006 al
2008 è stata organista presso la chiesa di S. Alessandro a
Milano. Ha partecipato a vari festival d'organo, tra cui “Le
voci della città” e “Cantantibus Organis” a Milano, i
Festival di Cortona, Loreto ed Aosta. Attualmente si
esibisce come solista all'organo e clavicembalo e collabora
con orchestre a Mosca e in vari Paesi d'Europa, quali
Italia, Germania, Inghilterra e Belgio.
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Paolo Oreni - Membro della
Giuria - Italia
Definito dal
Süddeutsche Zeitung
«Giovane artista italiano pieno di promesse e di
talenti geniali, un miracolo di tecnica con una precisione
fenomenale che cerca ancora un suo eguale», Paolo Oreni nasce a Treviglio nel
1979 e inizia a undici
anni lo studio dell’organo e della composizione organistica
con il Maestro Giovanni Walter Zaramella, presso l'Istituto
Musicale Pareggiato "Gaetano Donizetti" di Bergamo.
Grazie alle borse di studio
conferitegli dal Ministero della Cultura di Lussemburgo, dal
Comune e dalla Banca di Credito Cooperativo di Treviglio,
prosegue dal 2000 i suoi studi musicali al Conservatorio
Nazionale di Lussemburgo, dove, nel 2002, ottiene il primo
premio al concorso internazionale "Prix
Interrégional-Diplôme de Concert", prestigioso diploma
mitteleuropeo. Beneficia
inoltre dei preziosi consigli di diversi Maestri di fama
internazionale, in particolare Jean-Paul Imbert e Lydia
Baldecchi Arcuri, con la quale approfondisce parallelamente
il repertorio pianistico. Decisivo per la sua formazione è
l’incontro col Maestro Jean Guillou, durante le numerose
Masterclasses ai grandi organi della Tonhalle a Zurigo e
della Chiesa di St. Eustache a Parigi (Stiftung für
Internationale Meisterkurse für Musik). Vincitore di vari
concorsi internazionali, nel Giugno 2004 risulta finalista e
vincitore di una Menzione al Concorso Internazionale "Ville
de Paris", a cui hanno partecipato 60 organisti da tutto il
mondo. Ha suonato in duo con prime parti soliste
dell'Orchestra Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano,
in formazioni da camera e con orchestra sinfonica (Gruppo
Fiati Musica Aperta e Orchestra Stabile Gaetano Donizetti di
Bergamo, Orchestra Carlo Antonio Marino di Albino, Orchestra
Sinfonica “laVerdi” di Milano, Jeune Orchestre de Paris,
Orchestra Haydn di Bolzano, Symphonisches Orchester Zürich,
Bochumer Symphoniker...) e continua un'intensa carriera
concertistica, con una media di 100 concerti annuali, che lo
porta a suonare regolarmente in alcuni fra i più prestigiosi
Festival musicali ed organistici internazionali in Italia
(Filarmonica di Trento, Sala Alfredo Piatti di Bergamo, Sala
Bossi - Conservatorio di Bologna, Settimane Musicali
Mahleriane di Dobbiaco, Gioventù Musicale d’Italia, Istituto
Franz Liszt; Cattedrali di Abano Terme, Bergamo, Bolzano,
Como, Cremona, Cuneo, Fabriano, Firenze, Genova, Melzo,
Merano, Messina, Milano, Napoli, Padova, Parma, Vicenza,
Santuario di Caravaggio…), Svizzera (Bern, Lugano, Tonhalle
- Zürich…), Francia (Cattedrali di Albi, Alpe d’Huez,
Bordeaux, Carcassonne, Clermont-Ferrand, Dunkerque, La
Ciotat, Lavaur, Le Havre, Lescar, Marseille, Oloron Sainte
Marie, Roquevaire, Talence, Abbaziale d’Issoire, Route des
Orgues in Lorena...), a Parigi (Cattedrale di Notre-Dame,
American Church, Eglise des Billettes, La Madeleine,
Notre-dame des
Blancs-manteaux,
St. Clothilde, St. Eustache, St. Roch, St. Severin,
Auditorium Olivier Alain…), Lussemburgo (Cattedrale,
Auditorium del Conservatorio, Bridel, Dudelange, Esch…),
Germania (Audimax - Bochum, Konzerthaus - Dortmund,
Cattedrali di Bamberg, Berlin, St. Joseph - Bonn-Beuel,
Dresden, St. Lambertus e Johanneskirche a Düsseldorf, Erfurt,
Essen, Frankfurt, Fulda, Himmerod, Köln, München, Passau,
Stuttgart,
Basilica di Ottobeuren…),
Austria (Bregenz, Graz, Organo di Bruckner a St.
Florian-Linz, Salzburg, Wien…), Inghilterra (Cattedrali di
Birmingham, Edinburgh, London, Ripon, Sheffield, Southwell…),
Olanda (Den Haag…), Danimarca (Duomo di Aalborg, Randers,
Skagen…), Svezia (Stokholm, Tyresö…).
Dal 2006 è regolarmente invitato dalla
diocesi di Monaco di Baviera a tenere delle Masterclasses
sull’improvvisazione e il repertorio organistico da Bach ai
contemporanei, esperienza che ripeterà anche durante
l’estate 2009 nella Svizzera Italiana.
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