I MEMBRI DELLA GIURIA 2010
 

 

Andrea Angelini - Direttore Artistico - Italia

Andrea Angelini, ha iniziato presto lo studio del Pianoforte presso il Liceo Musicale Lettimi di Rimini per diplomarsi poi presso il Conservatorio "Frescobaldi" di Ferrara. Cultore della didattica pianistica ha effettuato corsi di perfezionamento con Rita Ferri e Alexander Lonquich. Ha effettuato, inoltre, corsi di Musicoterapia con la Professoressa Cremaschi dell’Università di Milano. Ha studiato anche organo sostenendo gli esami al Conservatorio di Pesaro. Dedicatosi contemporaneamente all’attività corale compie studi di Direzione all’Accademia Internazionale delle Arti di Roma ove si diploma con il M° Fulvio Angius. Si è perfezionato in questa disciplina con Giovanni Acciai e con Peter Phillips dei “Tallis Scholar” all’International School of Oakham (Inghilterra). Dal 1988 dirige il Coro Polifonico "Carla Amori" di Rimini. Ha collaborato con la "Corale cittadina di Cattolica" e nel 1992 con il "Coro Lirico Bonci" di Cesena. Dal 1995 è uno dei direttori del Coro Polifonico "Alessandro Grandi". Con quest’ultima formazione corale ha diretto nella Basilica di San Pietro in Roma, dove ha potuto incontrare personalmente il Papa, nel Duomo di Milano ed in altre importanti Chiese italiane. Ha diretto il Coro “Jauna Muzika” a Vilnius e il Coro “Ave Sol” a Riga in progetti in cooperazione con i locali Istituti Italiani di Cultura. E’ stato pure direttore ospite del Coro Neozelandese “The Tudor Consort”. E' il Direttore Artistico della Rassegna Internazionale "Voci dall'America e Suoni dell'Organo" che si svolge a Rimini durante la stagione primaverile, nonché di altri concerti di musica corale e strumentale. E’ ideatore, Direttore Artistico e membro della Giuria del Concorso Organistico Internazionale “Marcello Galanti” di Mondaino come anche della edizione Americana dello stesso Concorso che si è svolto presso l’Università di Kutztown (PA – USA). E’ stato membro della giuria del Concorso Internazionale Corale “Grand Prix Slovakia”, del “Malta Choir Festival”, del “Festival de Cantonigros”, del “Jersey International Choir Festival”, del “21 CCAD Malaysia Choir Competition”, del “Festival Corale di Rodi” e del “The Prague Competition for Blind Musicians”. E’ direttore artistico e docente dei Corsi Internazionali per direttori di Coro organizzati dall’Associazione Musicale “Musica Ficta” ove insegna con Peter Phillips e Ghislaine Morgan (The Tallis Scholars). E’ autore di diverse trascrizioni per gruppi cameristici e di recensioni per quotidiani e stampa locale. Per la Casa Editrice Gelber Hund Verlag di Berlino ha pubblicato una trascrizione per Coro, Solisti ed Organo del Requiem in Re minore di Fauré, op. 48, nonché “Gemme per il Matrimonio”, una trascrizione di celebri brani per Organo e Violino. Per la Casa Editrice americana Cantica Nova Publications ha edito le revisioni di alcuni mottetti rinascimentali. Ha ricevuto attestati e riconoscimenti a sue composizioni corali in alcuni concorsi nazionali. E' uno dei membri della Commissione Artistica dell'AERCO, l'Associazione dei Cori dell'Emilia Romagna, come pure Delegato per la Provincia di Rimini della stessa Associazione. E’ membro dell’ABCD, l’Associazione Britannica dei Direttori di Coro e della RCO, Royal College of Organists.

 

 

Giorgio Parolini - Presidente della Giuria - Italia

Giorgio Parolini si è diplomato in Pianoforte con la Prof.ssa Luisella Minini, in Organo e Composizione Organistica con il M° Enzo Corti ed in Clavicembalo con la Prof.ssa Mariolina Porrà. Ha approfondito lo studio del repertorio organistico seguendo numerosi corsi di perfezionamento organistico tenuti da docenti di fama internazionale tra i quali H. Vogel, P. Planyavsky, K. Schnorr, J. Van Oortmerssen, L. Lohmann, R. Saorgin, M.C. Alain, L. Rogg. Nel Settembre 1994 viene ammesso nella classe di Organo e Improvvisazione del M° Lionel Rogg presso il Conservatorio Superiore di Musica di Ginevra dove, nel 1996, si aggiudica il prestigioso "Premier Prix de Virtuosité". Nel 2001 ha frequentato il Corso di Perfezionamento per Professori d'Orchestra organizzato dall'Accademia del Teatro Alla Scala di Milano. Vincitore alla XVI^ Edizione del Concorso Organistico Nazionale di Noale (Venezia), ha partecipato – unico organista italiano ammesso dopo una preselezione anonima - alla 2^ Edizione del Concorso Organistico Internazionale "Ville de Paris" e al Concorso Organistico Internazionale di Odense (Danimarca), nel Giugno 1998 è risultato tra i finalisti della 1^ Edizione del Concorso Clavicembalistico Nazionale "G. Gambi" di Pesaro. La sua attività concertistica lo porta ad esibirsi regolarmente in Italia, in Europa e negli Stati Uniti, tra gli inviti più prestigiosi si segnalano: Cattedrale Notre-Dame di Parigi, Cattedrale di St. Patrick a New York, National Cathedral e National Shrine of the Immaculate Conception a Washington, Cattedrali di San Francisco, Orléans, Bordeaux, St. Malo, Barcellona, Copenaghen, Magdeburg, Minden, Ulm, Fulda, St. Thomas Church a New York; ovunque ha riscosso unanimi consensi di pubblico e critica. Nel suo ampio repertorio grande importanza riveste la musica contemporanea: nel 2009 ha presentato in prima esecuzione mondiale il brano “Veni Creator Spiritus” dell’organista bergamasco Eugenio Maria Fagiani, dello stesso compositore ha eseguito in prima esecuzione le "3 Parafrasi Gregoriane", inoltre ha presentato, sempre in prima esecuzione assoluta, la "Passacaille pour Clavecin" di Lionel Rogg e (in Italia e Germania) la "Suite du Premier Ton" di Denis Bédard. Collabora inoltra con cori, solisti ed ensembles strumentali. Nel Giugno 2004 Radio Vaticana ha dedicato una puntata della trasmissione “I colori dell’organo” alla sua attività di concertista; nell’Ottobre 2008 Radio Catalunya ha registrato il suo concerto presso la Cattedrale di Barcellona. Nell’Agosto 2006 ha registrato la Fantasia K594 di W.A. Mozart all’organo della Basilica di San Marco in Milano. Il filmato è stato inserito nel DVD “Idomeneo. Daniel Harding al Teatro alla Scala” prodotto da Musicom per Banca Intesa. All’attività concertistica affianca quella didattica: è docente di Teoria e Solfeggio e Organo presso la Civica Scuola di Musica di Cinisello Balsamo (Milano). Dal 1995 al 1998 è stato organista titolare della Cappella Musicale del Duomo di Monza, dal 1999 è organista titolare della Basilica Prepositurale di S. Eufemia in Milano.

 

 

Colin Mawby - Membro della Giuria - Inghilterra

Colin Mawby si è occupato di musica per tutta la sua vita. Nato nel 1936, ha trascorso gli anni formativi vivendo e respirando l’atmosfera musicale alla Scuola del Coro della Cattedrale di Westminster a Londra. Il suo talento è stato riconosciuto dal M° George Malcolm che dall’età di 12 anni lo ha incaricato con ben 15 servizi musicali settimanali in qualità di organista. Colin ha trascorso tre anni al Royal Conservatory of Music studiando con Gordon Jacob. Durante questo periodo ha anche studiato al di fuori dal College con Adrian Boult e ha lavorato con Malcolm Sargent. Dopo ciò è diventato primo Assistente e poi Responsabile della Musica alla stessa Cattedrale di Westminster. In quegli anni ha portato il Coro della Cattedrale verso nuovi obiettivi, con molte esibizioni per la BBC come anche in registrazioni commerciali. Il Coro fu apprezzato per la sua chiarezza, subito riconoscibile, per il suono e per le esibizioni emozionanti. Desiderando allargare il suo repertorio, Colin Mawby si trasferì in Irlanda per ricoprire l’incarico di Direttore di Coro alla Radio Televisione Irlandese. Fu più tardi nominato Direttore Artistico del Coro Nazionale Irlandese da Camera del quale ora è il Direttore Onorario. Ha poi lavorato con molti altri gruppi musicali, quali The London Mozart Players, The Wren Orchestra, Pro Cantione Antiqua, The Belgian Radio Choir e The BBC Singers ed ha eseguito concerti per la Regina d’Inghilterra a St. Paul’s Cathedral, per il Presidente John F. Kennedy a Westminster Cathedral, come anche per due Papi alla Basilica di San Pietro in Roma. Colin Mawby ha scritto un vasto repertorio per cori, spesso fornendo musica per occasioni particolari. Il suo Haec Dies, per esempio, è stato scritto e provato su di un treno, in un viaggio attraverso l’Europa, prima di essere eseguito e premiato in Italia. Ha anche scritto 34 Messe, 5 cicli di canti, e un gran numero di brani per coro, due opere infantili ed una cantata di Natale per Coro giovanile. Molti di questi brani sono stati composti su commissione per le esigenze della Cattedrale di Westminster, della Cattedrale di Liverpool, per la RTV Irlandese, per la Royal School of Church Music in Inghilterra, per la Cattedrale della Madeleine a Salt Lake City e per la Grace Church di New York. Il suo famoso Alleluia che è cantato in tutto il mondo fu commissionato dalla Federazione Europea dei Pueri Cantores. Proprio recentemente Colin ha scritto un Requiem per il Cardinale Basil Hume di Westminster e una Fanfara per l’apertura della Helix Concert Hall all’interno della Dublin City University. Ha anche vinto un premio d’onore al Concorso dell’Oregon, edizione 2002, con il brano Prayer of Forgiveness. Colin Mawby ha anche lavorato per la BBC Radio 3, per Hans Keller e Basil Lam, e per alcuni quotidiani e giornali tra cui The Guardian, The Times, The Tablet, e The Listener. Un intero capitolo nel libro “Musica Organistica del XX Secolo: I Compositori, La Musica, e gli Stili Musicali” di Peter Hardwick è dedicato alla musica organistica di Colin. La sua musica è pubblicata da Kevin Mayhew, Oregon Catholic Press, Carus-Verlag, Gregorian Institute of America, EurArte, Royal School of Church Music, Edizioni Carrara, Faber Music, Chappell, e  Edizioni Ferrimontana. Registrazioni su CD della sua musica sono state rilasciate da Warner Classics, EMI, Teldec, Hyperion, Oregon Catholic Press, Black Box, e Kevin Mayhew. La sua Ave Maria è stata recentemente incise da The Celtic Tenors nel loro CD “So Strong”; Il suo Ave Verum  può essere trovato sul CD Teldec “Ave Maria” unitamente ad artisti come Placido Domingo, Sarah Brightman, Herbert von Karajan, Jose Carreras e Leonard Bernstein; il suo Salmo 23 è diventato molto popolare da quando è stato scelto da Charlotte Church per il suo famoso CD “Voice of an Angel”.

 

 

Anna Kuchina - Membro della Giuria - Russia

Anna Kuchina, organista e clavicembalista, è nata a Mosca nel 1979. Ha cominciato gli studi di pianoforte all'età di 6 anni sotto la guida di E. I. Nikolaeva. Dopo la scuola primaria, Anna Kuchina ha Continuato gli studi artistici in pianoforte e musicologia presso il Conservatorio Tchaikovsky di Mosca, dove ha cominciato ad appassionarsi ed interessarsi al campo dell'esecuzione filologica, specialmente per quanto riguarda il clavicembalo. Nel 2005 si è diplomata al Conservatorio Tchaikovsky, con il massimo dei voti, in clavicembalo (classe dell'insegnante Olga Martynova) e in  organo (classe del Prof. Alexej Parshin). Ha frequentato accademie estive e masterclasses sotto la direzione di importanti musicisti come Cristopher Stembridge, Carol Terry, Patrick Ayrton, Lorenzo Ghielmi, Jesper Christensen, Trevor Pinnock, Bob Van Asperen, Davitt Moroney e Christina Schoernsheim. Ha inoltre partecipato a numerosi concorsi per pianoforte, clavicembalo e organo; ha ottenuto il Secondo Premio al Concorso Internazionale per giovani pianisti, in Dinan (Francia) all'età di 14 anni. Nel 2004 ha vinto il Primo Premio al Concorso Organistico Internazionale “Marcello Galanti”. Nel 2005 ha ottenuto una borsa di studio (per 2 anni) per dedicarsi allo studio dell'organo antico con il Maestro Lorenzo Ghielmi, presso l'Accademia Internazionale di Musica a Milano, dove ha perfezionato le sue abilità. Dal 2006 al 2008 è stata organista presso la chiesa di S. Alessandro a Milano. Ha partecipato a vari festival d'organo, tra cui “Le voci della città” e “Cantantibus Organis” a Milano, i Festival di Cortona, Loreto ed Aosta. Attualmente si esibisce come solista all'organo e clavicembalo e collabora con orchestre a Mosca e in vari Paesi d'Europa, quali Italia, Germania, Inghilterra e Belgio.

 

 

Paolo Oreni - Membro della Giuria - Italia

Definito dal Süddeutsche Zeitung «Giovane artista italiano pieno di promesse e di talenti geniali, un miracolo di tecnica con una precisione fenomenale che cerca ancora un suo eguale», Paolo Oreni nasce a Treviglio nel 1979 e inizia a undici anni lo studio dell’organo e della composizione organistica con il Maestro Giovanni Walter Zaramella, presso l'Istituto Musicale Pareggiato "Gaetano Donizetti" di Bergamo. Grazie alle borse di studio conferitegli dal Ministero della Cultura di Lussemburgo, dal Comune e dalla Banca di Credito Cooperativo di Treviglio, prosegue dal 2000 i suoi studi musicali al Conservatorio Nazionale di Lussemburgo, dove, nel 2002, ottiene il primo premio al concorso internazionale "Prix Interrégional-Diplôme de Concert", prestigioso diploma mitteleuropeo. Beneficia inoltre dei preziosi consigli di diversi Maestri di fama internazionale, in particolare Jean-Paul Imbert e Lydia Baldecchi Arcuri, con la quale approfondisce parallelamente il repertorio pianistico. Decisivo per la sua formazione è l’incontro col Maestro Jean Guillou, durante le numerose Masterclasses ai grandi organi della Tonhalle a Zurigo e della Chiesa di St. Eustache a Parigi (Stiftung für Internationale Meisterkurse für Musik). Vincitore di vari concorsi internazionali, nel Giugno 2004 risulta finalista e vincitore di una Menzione al Concorso Internazionale "Ville de Paris", a cui hanno partecipato 60 organisti da tutto il mondo. Ha suonato in duo con prime parti soliste dell'Orchestra Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano, in formazioni da camera e con orchestra sinfonica (Gruppo Fiati Musica Aperta e Orchestra Stabile Gaetano Donizetti di Bergamo, Orchestra Carlo Antonio Marino di Albino, Orchestra Sinfonica “laVerdi” di Milano, Jeune Orchestre de Paris, Orchestra Haydn di Bolzano, Symphonisches Orchester Zürich, Bochumer Symphoniker...) e continua un'intensa carriera concertistica, con una media di 100 concerti annuali, che lo porta a suonare regolarmente in alcuni fra i più prestigiosi Festival musicali ed organistici internazionali in Italia (Filarmonica di Trento, Sala Alfredo Piatti di Bergamo, Sala Bossi - Conservatorio di Bologna, Settimane Musicali Mahleriane di Dobbiaco, Gioventù Musicale d’Italia, Istituto Franz Liszt; Cattedrali di Abano Terme, Bergamo, Bolzano, Como, Cremona, Cuneo, Fabriano, Firenze, Genova, Melzo, Merano, Messina, Milano, Napoli, Padova, Parma, Vicenza, Santuario di Caravaggio…), Svizzera (Bern, Lugano, Tonhalle - Zürich…), Francia (Cattedrali di Albi, Alpe d’Huez, Bordeaux, Carcassonne, Clermont-Ferrand, Dunkerque, La Ciotat, Lavaur, Le Havre, Lescar, Marseille, Oloron Sainte Marie, Roquevaire, Talence, Abbaziale d’Issoire, Route des Orgues in Lorena...), a Parigi (Cattedrale di Notre-Dame, American Church, Eglise des Billettes, La Madeleine, Notre-dame des Blancs-manteaux, St. Clothilde, St. Eustache, St. Roch, St. Severin, Auditorium Olivier Alain…), Lussemburgo (Cattedrale, Auditorium del Conservatorio, Bridel, Dudelange, Esch…), Germania (Audimax - Bochum, Konzerthaus - Dortmund, Cattedrali di Bamberg, Berlin, St. Joseph - Bonn-Beuel, Dresden, St. Lambertus e Johanneskirche a Düsseldorf, Erfurt, Essen, Frankfurt, Fulda, Himmerod, Köln, München, Passau, Stuttgart, Basilica di Ottobeuren…), Austria (Bregenz, Graz, Organo di Bruckner a St. Florian-Linz, Salzburg, Wien…), Inghilterra (Cattedrali di Birmingham, Edinburgh, London, Ripon, Sheffield, Southwell…), Olanda (Den Haag…), Danimarca (Duomo di Aalborg, Randers, Skagen…), Svezia (Stokholm, Tyresö…). Dal 2006 è regolarmente invitato dalla diocesi di Monaco di Baviera a tenere delle Masterclasses sull’improvvisazione e il repertorio organistico da Bach ai contemporanei, esperienza che ripeterà anche durante l’estate 2009 nella Svizzera Italiana.